Curso gratis Blender: Experto en Modelado Orgánico con Loops + 3D Studio

Curso Gratis Online para Trabajadores y Empresas

Si eres trabajador en Régimen General, disfruta del curso gratis online a través de la formación bonificada para empresas.

Nuestros cursos gratis están disponibles en modalidad online o a distancia, consúltanos para informarse de la modalidad del curso gratis para trabajadores de su interés.

OBJETIVOS DEL CURSO GRATIS BLENDER: EXPERTO EN MODELADO ORGÁNICO CON LOOPS + 3D STUDIO

Si trabaja en el sector del diseño gráfico y desea especializarse en el diseño 3D para modelado y animación este es su momento, con el Curso de Blender: Experto en Modelado Orgánico con Loops + 3D Studio podrá adquirir los conocimientos oportunos para desarrollar esta función de la mejor forma posible y llegar a crear personajes.

CONTENIDO DEL CURSO GRATIS BLENDER: EXPERTO EN MODELADO ORGÁNICO CON LOOPS + 3D STUDIO

PARTE 1. MODELADO ORGÁNICO CON LOOPS EN BENDER

UNIDAD DIDÁCTICA 1. Introducción al curso de Modelado Orgánico con Loops en Blender

1. Objetivos principales del curso de modelado orgánico con loops en Blender
2. Conceptos básicos de modelado orgánico usando loops en Blender

UNIDAD DIDÁCTICA 2. Estructuración del proceso de modelado

1. Modelar desde formas básicas (vacío) y con referencias
2. Cómo colocar correctamente todas las referencias en la escena

UNIDAD DIDÁCTICA 3. Creación del modelo de cabeza

1. Construcción inicial con forma de caja
2. Reorganización de segmentos y ajustes de posición
3. Aplicación de subdivisiones y movimientos en diferentes ejes
4. Refinamiento de loops mediante escultura
5. Modelado de los ojos, boca, orejas y nariz usando loops

UNIDAD DIDÁCTICA 4. Modelado del torso con loops

1. Creación del torso a partir de formas básicas (cajas)
2. Diseño y modelado de los brazos
3. Modelado de manos y pulgar

UNIDAD DIDÁCTICA 5. Modelado de las piernas

1. Construcción de la pierna con ritmo adecuado
2. Ampliación y detalle del modelo del pie

UNIDAD DIDÁCTICA 6. Integración de elementos en el modelo

1. Conexión de la cabeza con el cuerpo
2. Cómo unir distintas partes del modelo
3. Diferencias entre los modificadores utilizados
4. Aplicación de suavizado y detalles finales en el modelo
5. Escultura en loops en el torso, piernas y espalda
6. Resumen y cierre del curso de modelado orgánico con loops en Blender

PARTE 2. MODELADO Y ANIMACIÓN DE PERSONAJES CON 3D STUDIO MAX

MÓDULO 1. Diseño y creación de un personaje

UNIDAD DIDÁCTICA 1. Diferencias entre animación 3D y animación tradicional

UNIDAD DIDÁCTICA 2. Conceptualización del personaje

UNIDAD DIDÁCTICA 3. Preparación de la escena para el modelado

UNIDAD DIDÁCTICA 4. Modelado del cuerpo

1. Modelado de la pierna
2. Modelado de las caderas
3. Modelado del torso
4. Modelado del brazo
5. Detalles adicionales del cuerpo

UNIDAD DIDÁCTICA 5. Modelado de la mano

UNIDAD DIDÁCTICA 6. Unión de las diferentes partes del cuerpo

MÓDULO 2. Creación de la cabeza

UNIDAD DIDÁCTICA 7. Modelado de la cabeza

1. Detalles de la cara
2. Construcción del cráneo
3. Modelado de la mandíbula
4. Forma de la nariz
5. Modelado de labios y boca
6. Forma y detalles del cuello
7. Toques finales y detalles

UNIDAD DIDÁCTICA 8. Creación de la oreja

1. Modelado de la oreja
2. Integración de la oreja en la cabeza

UNIDAD DIDÁCTICA 9. Conexión de la cabeza con el cuerpo

MÓDULO 3. Finalización de la figura

UNIDAD DIDÁCTICA 10. Unión de las mitades del modelo

UNIDAD DIDÁCTICA 11. Completar detalles faltantes

1. Modelado del bañador
2. Creación de dientes y lengua
3. Modelado de la perilla y cejas
4. Diseño del cabello

UNIDAD DIDÁCTICA 12. Aplicación de texturas a la figura

1. Piel
2. Ojos
3. Otros elementos decorativos

MÓDULO 4. RIGGING

UNIDAD DIDÁCTICA 13. ¿Qué es el rigging?

UNIDAD DIDÁCTICA 14. Animación facial

1. Preparación del personaje para la animación facial
2. Uso del modificador Morpher
3. Modelado de diferentes expresiones faciales

UNIDAD DIDÁCTICA 15. Aplicación de un esqueleto bipedal

1. Incorporar el sistema Biped a la escena
2. Componentes principales de Biped
3. Ajuste del Biped al personaje
4. Uso del modificador Skin para la deformación

UNIDAD DIDÁCTICA 16. Modelado de ojos y dientes

MÓDULO 5. Herramientas para la animación

UNIDAD DIDÁCTICA 17. Uso de huesos en la animación

UNIDAD DIDÁCTICA 18. Creación y control de expresiones

UNIDAD DIDÁCTICA 19. Funciones Auto Key y Set Key

UNIDAD DIDÁCTICA 20. La línea de tiempo en la animación

UNIDAD DIDÁCTICA 21. Propiedades para la reproducción de la animación

UNIDAD DIDÁCTICA 22. La hoja de rotación

UNIDAD DIDÁCTICA 23. Editor de curvas

1. Comprender las curvas de animación
2. Elementos y funciones del editor de curvas
3. Manipulación de las curvas en el sistema Biped

UNIDAD DIDÁCTICA 24. Pasos para crear una animación

MÓDULO 6. Animación de personajes

UNIDAD DIDÁCTICA 25. Principios básicos de la animación: Los doce principios

1. Squash and Stretch (Aplastamiento y estiramiento)
2. Anticipación
3. Puesta en escena
4. Animación directa vs. pose a pose
5. Acción continua y superpuesta
6. Entradas y salidas suaves
7. Curvas de movimiento (arcos)
8. Acción secundaria
9. Timing (ritmo)
10. Exageración
11. Modelado y esqueleto sólidos
12. Definir la personalidad del personaje

UNIDAD DIDÁCTICA 26. Metodología de trabajo en animación

1. Storyboard y planificación visual
2. Animática para ajustar tiempos
3. Creación de poses clave
4. Uso de arcos en el movimiento
5. Animación secundaria para realismo
6. Curvas y suavizado de movimientos

UNIDAD DIDÁCTICA 27. Preparación para el demo reel

1. Ciclo de caminar
2. Ciclo de correr
3. Saltar
4. Empujar objetos
5. Levantar objetos
6. Actuación y expresión
7. Resumen y cierre del proceso

ANEXO 1. Aplicaciones prácticas

1. Opciones de renderizado
2. Producciones cinematográficas
3. Publicidad y marketing
4. Páginas web y plataformas digitales