Curso gratis UF1161 Dramaturgia y Escenificación para el Espectáculo en Vivo

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OBJETIVOS DEL CURSO GRATIS UF1161 DRAMATURGIA Y ESCENIFICACIÓN PARA EL ESPECTÁCULO EN VIVO

En el ámbito de las Artes y artesanía, es necesario conocer los diferentes campos de la Maquinaria escénica para el espectáculo en vivo, dentro del área profesional artes escénicas. Así, con el presente curso se pretende aportar los conocimientos necesarios para Participar en el establecimiento del proyecto de la escenografía para el espectáculo en vivo.

CONTENIDO DEL CURSO GRATIS UF1161 DRAMATURGIA Y ESCENIFICACIÓN PARA EL ESPECTÁCULO EN VIVO

UNIDAD FORMATIVA 1. DRAMATURGIA Y ESCENIFICACIÓN PARA EL ESPECTÁCULO EN VIVO

UNIDAD DIDÁCTICA 1. IDENTIFICACIÓN DE MANIFESTACIONES ESCÉNICAS A LO LARGO DE LA HISTORIA

1. Aplicación de técnicas de análisis de los signos y códigos visuales que intervienen en un espectáculo:
2. - El lenguaje visual en el espectáculo
3. - La dramaturgia y la escenificación como condicionantes del lenguaje visual
4. Claves para la ubicación histórica e identificación de estilos y géneros de los espectáculos en vivo:
5. - Grecia y Roma. El teatro medieval. El teatro de la comedia dell'arte. Teatro isabelino. Teatro clásico francés. Teatro del siglo de Oro español. Teatro e Ilustración. Romanticismo, Realismo y Naturalismo. Teatro Contemporáneo
6. - El teatro y las representaciones escénicas en otras culturas
7. - La música en el teatro. La ópera occidental desde su invención hasta la decadencia en el siglo XX. Formas cultas de los géneros mixtos (cantados y hablados): singspiel, ópera-comique, ballad-opera. La zarzuela. Formas populares de los géneros mixtos: opereta, revista, cabarét, entre otros. Del music-hall al musical anglosajón
8. - La danza: historia y estilos
9. - Otros géneros: revista, circo, pasacalles, teatro de calle
10. - Teatralidad de manifestaciones no escénicas (convenciones, pases de modas, animación del patrimonio, ferias entre otros)
11. Identificación y análisis de los conceptos de dramaturgia y escenificación de un espectáculo
12. Elaboración de la documentación de un proyecto escénico en cuanto a la dramaturgia y su relación con la historia del espectáculo

UNIDAD DIDÁCTICA 2. ANÁLISIS DEL DISEÑO ESCENOGRÁFICO: FASES

1. La investigación creativa y su papel en la creación escénica
2. Análisis del papel dramático de la escenografía: relación del diseño escénico con el texto dramático y la propuesta de dirección
3. Identificación de las funciones y responsabilidades del escenógrafo
4. Interpretación de los componentes del diseño escenográfico y su relación con el diseño sonoro, la iluminación, el figurinismo y el diseño de caracterización
5. Reconocimiento del lenguaje del espacio y la composición visual

UNIDAD DIDÁCTICA 3. PROCESOS DE REALIZACIÓN DE UN DISEÑO ESCENOGRÁFICO

1. Componentes del diseño escenográfico:
2. - Espacio escénico como elemento de significación
3. - Composición visual
4. - El contexto y la atmósfera en el proceso de la puesta en escena
5. - Materiales y procedimientos
6. Etapas y planteamientos con el director y el resto del equipo artístico
7. Estudio y definición de las necesidades espaciales de acuerdo al movimiento de actores
8. Realización de documentación gráfica:
9. - Bocetos de atmósfera
10. - Diseño de escenografía
11. - Planos de iluminación e implantación de la escenografía
12. - Figurines
13. - Maquetas

UNIDAD DIDÁCTICA 4. RECONOCIMIENTO DE CONCEPTOS Y ESTRUCTURAS DEL LENGUAJE MUSICAL EN REPRESENTACIONES ESCÉNICAS

1. Reconocimiento de características de la música a lo largo de la historia
2. Función de la música en las manifestaciones escénicas o en el lenguaje teatral
3. Identificación de las manifestaciones musicales a lo largo de la historia
4. Características del lenguaje musical:
5. - Estructura horizontal: tiempos y ritmos
6. - Estructura vertical: escalas, notas y acordes
7. Clasificación de instrumentos musicales y sus agrupaciones tímbricas
8. Agrupaciones musicales: orquesta sinfónica, tríos, cuartetos, entre otros
9. Reconocimiento de estilos y géneros musicales:
10. - Características melódicas, armónicas y rítmicas
11. Análisis de fragmentos musicales de espectáculos en vivo

MATERIAL INCLUIDO EN LA MODALIDAD A DISTANCIA

• Manual teórico: UF1161 Dramaturgia y Escenificación para el Espectáculo en Vivo
• Cuaderno de ejercicios: UF1161 Dramaturgia y Escenificación para el Espectáculo en Vivo